• About

ΑΛΛΙΩΣ

~ Το ηλεκτρονικό περιοδικό για τις Τέχνες και τον Πολιτισμό

ΑΛΛΙΩΣ

Monthly Archives: March 2015

Η ΡΟΥΛΑ ΠΑΤΕΡΑΚΗ ΠΑΡΑΔΙΔΕΙ ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗΣ ΓΡΑΦΗΣ & ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ, ΕΙΣΑΓΟΝΤΑΣ ΤΟ ΑΘΗΝΑΙΚΟ ΚΟΙΝΟ ΣΤΟΝ ΓΟΗΤΕΥΤΙΚΟ ΚΟΣΜΟ ΤΟΥ ΣΑΣΠΕΝΣ ΚΑΙ ΤΗΣ ΔΕΣΠΟΙΝΙΔΑΣ ΧΑΙΣΜΙΘ…

31 Tuesday Mar 2015

Posted by lilapapapaschou in Ars & Vita

≈ Leave a comment

Tags

ARS & VITA

Highsmith685

 


τη στήλη γράφει & επιμελείται

η Λίλα Παπαπάσχου


“…θα σας διαβάσω την κριτική για το τελευταίο μου έργο…λοιπόν αρχίζει κάπως έτσι…δεν ξέρω πραγματικά τι να γράψω για το έργο της Δεσποινίδος Χάισμιθ…και τελειώνει κάπως έτσι…το μόνο που γνωρίζω είναι ότι πρέπει οπωσδήποτε να το διαβάσετε, ώστε να αποφανθείτε μόνοι σας…”

Με αυτόν τον εύστοχο, σαρκαστικό και συνάμα δηκτικό τρόπο, η Πατρίτσια Χάισμιθ (…Patricia Highsmith, 19 Ιανουαρίου 1921 – 4 Φεβρουαρίου 1995…) δια στόματος Ρούλας Πατεράκη, καθιστά τον ρόλο των απανταχού κριτικών εντελώς περιττό. Όπως καταλαβαίνετε, μετά από μία τόσο αφοριστική δήλωση, η σημερινή αποστολή της στήλης καθίσταται εξαιρετικά δύσκολη, παρόλο που δεν ξεκινάω ποτέ με την πρόθεση να ασκήσω κριτική σε ένα καλλιτεχνικό έργο και τους συντελεστές του, τουλάχιστον όχι με την τυπική έννοια του όρου. Προτιμώ να σκέφτομαι την όλη διαδικασία των θεατρικών μου ανταποκρίσεων, σαν μια λεκτική αναπαράσταση των σκέψεων, των συναισθημάτων, των εικόνων και της γενικότερης αίσθησης, που μου προκαλεί η θέαση της εκάστοτε παράστασης.

Χθες το βράδυ, στο Θέατρο 104 στο Γκάζι, στήθηκε για προτελευταία φορά ένα σκηνικό εγκλήματος, έντεχνα συγκαλυμένο κάτω από την επίφαση ενός σεμιναρίου Δημιουργικής Γραφής με θέμα: Εισαγωγή στο σασπένς. Ο σκηνοθέτης της παράστασης Ιωσήφ Βαρδάκης επικοινώνησε μοναδικά με το ευφυέστατο – κινηματογραφικής πλοκής – έργο του Παναγιώτη Χριστόπουλου “Patricia Highsmith – Εισαγωγή στο Σασπένς”, το οποίο φωτίζει άλλοτε διακριτικά κι άλλοτε με εκτυφλωτικούς προβολείς τις αθέατες και σαφώς πιο ανθρώπινες  πλευρές των πιο σκοτεινών ηρώων της σύγχρονης λογοτεχνίας, ενώ παράλληλα μας εισάγει στην περιπέτεια της γραφής και του γράφοντος…εν προκειμένω της γράφουσας…

PATRICIA HAISMITH 2

Προσωπικά, αντιλήφθηκα για πρώτη φορά την έννοια του σασπένς παρακολουθώντας το “NOTORIOUS”(1946) του Άλφρεντ Χίτσκοκ (…ήμουν μόλις 16 χρονών…). Δεν θα ξεχάσω ποτέ την αγωνία που βίωσα, μέχρι να διασχίσει η δηλητηριασμένη πράκτορας Ingrid Bergman υποβασταζόμενη από τον επίσης πράκτορα Cary Grant ένα σαλόνι-φυλακή, υπό το άγρυπνο βλέμμα του ναζί συζύγου της και της δαιμονικά τρομακτικής μητέρας του, καταφέρνοντας εντέλει να αποδράσει μαζί με τον αγαπημένο της. Μου είχε κοπεί η ανάσα, έτρεμαν τα γόνατα μου και το στόμα μου κροτάλιζε (…ωσάν το ομώνυμο φίδι…), αλλά για έναν μυστήριο λόγο τα μάτια μου δεν έλεγαν, να ξεκολλήσουν από την οθόνη. Μαγνητισμός, να τι είναι το σασπένς, σκέφτηκα. Στη συνέχεια, αρχίζοντας να ασχολούμαι εντατικά με την (συγ)-γραφή αντιλήφθηκα την πιο αδυσώπητη πλευρά του όρου, την εκ των έσω προερχόμενη. Δεν υπάρχει μεγαλύτερος τρόμος και αγωνία απ’ αυτή που βιώνει ένας άνθρωπος, που αποφασίζει να γράψει. Το γράψιμο μοιάζει με βαρύτατο εθισμό “…γι’ αυτό ακόμα και οι κακοί συγγραφείς, δεν μπορούν να σταματήσουν, να γράφουν…”, ενώ τις περισσότερες φορές συμπαρασύρεται και ο ίδιος ο δημιουργός στον χαοτικό κόσμο των ηρώων του, ο οποίος αναπόφευκτα προκύπτει απ’ τον δικό του δαιδαλώδη ψυχισμό,  που συχνά αποτυπώνεται σε μία αυτοκαταστροφική προσωπικότητα.

Η Πατρίτσια Χάισμιθ υπήρξε, σύμφωνα πάντα με όσα έχουν γραφτεί για εκείνη από ειδήμονες και μη, μία άκρως αντισυμβατική persona της παγκόσμιας λογοτεχνίας, η οποία δεν προκάλεσε μόνο με το έργο της, αλλά και με την ταραχώδη ζωή της. Τραυματικά παιδικά βιώματα (…κυρίως εξαιτίας της σχέσης με την μητέρα της…) χαρακτήρας γεμάτος αντιφάσεις, φιγούρα επιδεικτικά ανδρόγυνη με κοριτσίστικες εμμονές, εθισμός στο αλκοόλ και μία θεώρηση του κόσμου κυνική και βαθιά αντικοινωνική. Πολυγραφότατη (…Ο Ταλαντούχος κύριος Ρίπλευ, Το Γυάλινο Κελί, Οι Απρόσκλητοι, Επικίνδυνη Ομορφιά, Τα δύο πρόσωπα του Ιανουαρίου, Ξένοι στο Τρένο κ.α…) και εκ των υστέρων ευπώλητη και εμπορική απασχόλησε, απασχολεί και αναμένεται να απασχολήσει και στο μέλλον το αναγνωστικό κοινό και τους κριτικούς. Πάντως, όσον αφορά την χθεσινή αναμέτρηση της Δεσποινίδας Χάισμιθ με την Ρούλα Πατεράκη, αναδείχθηκαν και οι δύο νικήτριες. Στο εκφραστικότατο – αν και ανέκφραστο – πρόσωπο και στο κυρτό και σερνάμενο σώμα (… μία χελώνα με εσωτερικό κέλυφος…) της κας. Πατεράκη είδαμε να αντανακλάται με σοκαριστική ομοιότητα, η εμβληματική μορφή μίας μάλλον παρεξηγημένης προσωπικότητας, η οποία αν μη τι άλλο υπήρξε μία σπουδαία συγγραφέας βιβλίων μυστηρίου – και όχι μόνο –  που κατάφερε να αντέξει στο χρόνο, διαψεύδοντας τους ουκ ολίγους επικριτές της σχετικά με την διαχρονικότητα και την αξία των έργων της.

PATRICIA HAISMITH16s5dilustration-thumb-large

Η Ρούλα Πατεράκη δεν ανήκε ποτέ στους αγαπημένους μου καλλιτέχνες, τους οποίους συνηθίζω να παρακολουθώ ανελλιπώς, αν και πάντα αναγνώριζα στο πρόσωπο της μία πολύ ενδιαφέρουσα γυναίκα, πλήρως αφοσιωμένη στην τέχνη της, που ζει και αναπνέει από και για την δημιουργία. Αυτό που θα δηλώσω παρακάτω και μάλιστα γραπτώς (…για να καταγραφεί επισήμως…) είναι πέρα έως πέρα αληθινό και δεν αποτελεί – ούτε καν στο ελάχιστο – κολακεία ή κλισέ διατύπωση. Χθες το βράδυ η κα. Πατεράκη ως Πατρίτσια Χάισμιθ, όχι απλά κέρδισε  – οριστικά και αμετάκλητα – τον απέραντο σεβασμό και την ειλικρινή εκτίμηση μου, αλλά παράλληλα με έκανε να ανατριχιάσω με το μέγεθος του ταλέντου και της σκηνικής της “ιδιοφυϊας”. Την ευχαριστώ πολύ για την εμπειρία και την παράλληλη ανατροπή όλων των μέχρι τώρα δεδομένων μου σχετικά με την ίδια, την συγγραφή, την υποκριτική, την κριτική, το έγκλημα, τις ενοχές, το φόβο, τη ζωή και τον θάνατο. Αν και η παρουσία της εκρηκτικής ηθοποιού κυριάρχησε απόλυτα στην σκηνή του Θεάτρου 104, οι τρεις μαθητές του ιδιόμορφου αυτού σεμιναρίου – Μαρκέλλα Γιαννάτου, Ευθύμης Γεωργόπουλος & Νίκος Μαυράκης – κατάφεραν να επιβιώσουν υποκριτικά, ενσαρκώνοντας ατομικά και ομαδικά τους ήρωες και ταυτόχρονα συγγραφείς, ενός εν δυνάμει βιβλίου-εγκλήματος, με ηθικό αυτουργό την γνωστή συγγραφέα και εκτελεστικά όργανα-αυτουργούς τους τρεις φιλόδοξους wannabe λογοτέχνες, που δεν διστάζουν να φτάσουν στα άκρα, προκειμένου να εντυπωσιάσουν την διάσημη δασκάλα τους και να αποδείξουντην δική τους – αμφιλεγόμενη – αξία.

Highsmith-2

Το μόνο κρίμα στην όλη υπόθεση της Δεσποινίδας Χάισμιθ είναι ότι “…αυτή η γλυκιά αρρώστια…” που εμπνεύστηκε ο Παναγιώτης Χριστόπουλος, με αφορμή μία μυθιστορηματικής δομής βιογραφία και μετέφερε στη συνέχεια στη σκηνή του Θεάτρου 104 ο Ιωσήφ Βαρδάκης με συνεργούς την κα. Πατεράκη και τους τρεις άξιους μαθητές της, ολοκληρώνει σήμερα τον κύκλο της, με μία τελευταία παράσταση, οπότε όσοι πιστοί προσέλθετε (…και οι δύσπιστοι μπορείτε να πάτε…μία δοκιμή θα σας πείσει…).


 Πατρίτσια Χάισμιθ: εισαγωγή στο σασπένς

Μαύρη Κωμωδία του Παναγιώτη Χριστόπουλου Διαρκεια : 75 ‘
Σκηνοθ.:Ιωσ. Βαρδάκης
Ερμηνεύουν: Ρ. Πατεράκη, Μ. Γιαννάτου, Ευθ. Γεωργόπουλος, Ν. Μαυράκης. Σκην.: Κ. Ζαμάνης. Κοστ.: Δ. Λιάκουρα. Μουσ.: Γ. Ρους.

104

On mapΕυμολπιδών 41, Γκάζι,Γκάζι

Τηλ : 2103455020
Παραστάσεις : Mέχρι : 31/3/2015
Πληροφορίες : Βραδ.: Δευτ., Τρ. 9 μ.μ.
Τιμη : € 12, 8.

  • Ο Παναγιώτης Χριστόπουλος, γνωστός ως σκηνοθέτης και σεναριογράφος, κέρδισε το 2007 το Τρίτο Κρατικό Κινηματογραφικό Βραβείο Ποιότητας για τη μικρού μήκους ταινία του «Η έκταση που αναλογεί», υπήρξε συνεργάτης στα σενάρια του «J.A.C.E.» του Μενέλαου Καραμαγγιώλη και του «September» της Πέννυς Παναγιωτοπούλου ενώ το φθινόπωρο του 2013 έγινε ο πρώτος έλληνας αποδέκτης της υποτροφίας που το Φεστιβάλ Καννών δίνει κάθε χρόνο σε δώδεκα δημιουργούς απ’ όλο τον κόσμο για γύρισμα ταινίας μεγάλου μήκους.
  • Ο σκηνοθέτης Ιωσήφ Βαρδάκης, με σπουδές κινηματογράφου και ενεργός στο θέατρο απ’ το 1997, ολοκληρώνει με αυτό το έργο ένα τρίπτυχο με θεατρικές βιογραφίες που ξεκίνησε με το Q.E.D. ή Τι απέδειξε ο κύριος Φάινμαν του Πίτερ Παρνέλ και συνεχίστηκε με τον μονόλογο I Am My Own Wife του Νταγκ Ράιτ. Φέτος, παράλληλα με το Patricia Highsmith – εισαγωγή στο σασπένς, σκηνοθετεί το θεατρικό έργο Κρέας του Πήτερ Στρόαν στο «Αγγέλων Βήμα».

Δύο ποιήματα του Ειρηναίου Μαράκη

29 Sunday Mar 2015

Posted by karagiannopouloskon in Λογοτεχνικά Κείμενα

≈ Leave a comment

Tags

ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΑ ΚΕΙΜΕΝΑ

Darkness

 

Ελεγεία
στη μνήμη των Κωνσταντίνου Καρυωτάκη και Τάσου Λειβαδίτη 

κανείς δεν θέλει να πεθάνει
όχι, δεν είν’ αξημέρωτη νύχτα η ζωή
τα μάτια σου μόνο έχουν σκοτεινιάσει
πικρό το χαμογελό σου, φοβισμένο
κανείς δεν θέλει να πεθάνει
κι όλοι τον θάνατο τους ετοιμάζουν

ας ετοιμαστούμε λοιπόν
φέρε κρασί, φέρε ψωμί και κόψε
έλα να οργανώσουμε αγώνες ταφικούς
στη μνήμη των συντρόφων και της αγάπης μας
τα παλιά έθιμα δείχνουν τον δρόμο
κανείς δεν θέλει να πεθάνει

με το χαμόγελο στα χείλη
θαρραλέα θα βγούμε μπροστά
άσματα ηρωικά και πένθιμα να τραγουδήσουμε
για τα θύματα του πολέμου
για τις χαμένες ελπίδες
και για την αιματηρή μας εκδίκηση

κανείς δεν θέλει να πεθάνει
κι απόψε, αυτή την όμορφη νύχτα
το όνειρό μας θα γίνει πραγματικότητα

19405320

 

When The Music’s Over
 
I

όταν η μουσική τελειώνει
άναψε τα φώτα
φόρεσε την ποδιά σου
και πλύνε τα πιάτα,
δεν αξίζεις να είσαι γυναίκα
όταν η μουσική τελειώνει
κι εσύ δεν σηκώνεις το χέρι σου
για ν’ αλλάξεις τον δίσκο
και να χορέψεις γυμνή
μπροστά απ’ τα έκπληκτα μάτια του

όταν η μουσική τελειώνει
άναψε τα φώτα
φόρεσε τη φόρμα σου
και γύρνα στην εργασία σου,
δεν αξίζεις να λέγεσαι άντρας
όταν η μουσική τελειώνει
κι εσύ δεν κάνεις προσπάθεια
για ν’ αλλάξεις τον δίσκο
και να τραγουδήσεις βραχνά
κάτω απ’ το παραθύρι της

η μουσική είναι ο καλύτερος φίλος σου
χόρεψε στην φωτιά όταν τελειώνει
ένας τέτοιος φίλος αξίζει τη θυσία,
η μουσική είναι ο καλύτερος φίλος σου
μέχρι το τέλος
μέχρι το τέλος
μέχρι το τέλος

και ποιό είναι το τέλος, θα μου πεις
αλλά αυτό δεν ενδιαφέρει τη μουσική
ούτε εσένα πρέπει
γι’ αυτό, χόρεψε μαζί της
μέχρι το τέλος
που σημαίνει μια νέα αρχή

II

Πέφτει, πάλι, η νύχτα
κάτω απ’ τον φανοστάτη
ο φαντάρος περιμένει
σε λίγες ώρες, θεέ μου
θα φύγει για το μέτωπο
ακριβά να πουλήσει το σαρκίο του
βγάζοντας στις αγορές την πατρίδα,
μάταια περιμένει
δεν θα έρθει η αγαπημένη του
υπερωρίες δουλεύει στο εργοστάσιο
κι η ώρα περνάει, εννιά, συσκότιση
περιμένει, κοιτάζει το πρόσωπο του στον καθρέφτη
προσεύχεται στις αναμνήσεις του
θυμάται τους φίλους
σχέσεις της μιας βραδιάς,
όλοι είναι τώρα νεκροί
ή στο αντίπαλο στρατόπεδο,
όλοι έχουν χαθεί
κι όταν όλοι έχουν χαθεί
η μουσική έρχεται
η μουσική είναι ο καλύτερος φίλος
ενός φαντάρου, γυμνού από αγάπη
τον οποίο θα συντροφεύει
μέχρι το τέλος
μέχρι το τέλος
μέχρι το τέλος

πριν βουλιάξω, είπε
στην αυταπάτη του μεγάλου ύπνου
θέλω ν’ ακούσω
θέλω να νιώσω
την κραυγή της πεταλούδας

Εκτός Τόπου & Χρόνου… (Ποιητικό Χρονογράφημα)

27 Friday Mar 2015

Posted by lilapapapaschou in "Το κορίτσι της Δύσης"

≈ Leave a comment

Tags

Το Κορίτσι της Δύσης

2333-_GEO4482

Παύλος Σάμιος (2013) http://www.samiospavlos.gr/


“Το Κορίτσι της Δύσης”

…κατά κόσμον Λίλα Παπαπάσχου


Εαρινή Ισημερία.

Τα σύννεφα μουδιασμένα, ο ήλιος διστάζει.

Σελήνη κενή πορείας.

Ερμής & Αφροδίτη ανάδρομοι

απ’ την εποχή του homo erectus.

Αγκαλιές προδομένες απ’ την σκόνη του χρόνου

αραχνιασμένα φιλιά, οι πιο μεγάλες στιγμές

στη φορμόλη.

Τα λουλούδια επαναστατούν

ενάντια στο ξόδι της πόλης.

Μιλάς, σου μιλούν, γελάς, σου γελούν…τραγουδάς…

Η εποχή επιβάλλει, να ευωδιάζεις.

Σκαλώνει το όνειρο

στις κεραίες μιας ανεμοδαρμένης ταράτσας.

Όλο κάτι αρχίζεις…

– αιώνιος εραστής της αφετηρίας! –

το εγκαταλείπεις για κάτι καινούργιο

το ίδιο ανούσιο κι εφήμερο.

Βαριέσαι…

Βλέπεις το ίδιο τέλος, σε άλλα μάτια

Χαϊδεύεις τον παλιό χωρισμό, σε νέα κορμιά.

Μάταιο λες…μάταιο…και συνεχίζεις ακάθεκτος

την πορεία προς την άγνωστη μήτρα.

Βρέχει τις τελευταίες μέρες, ασταμάτητα…

Μετράς τις σταγόνες με πρωτόγνωρη αγωνία.

Γέμισαν με υγρό πυρ τα πέταλα των χαμομηλιών.

Η μυρωδιά από βρεγμένο χώμα, με γυρίζει πάντα σε εκείνα

τα δικά μας … κρυφοφιλήματα …

Όταν αρχίζουν οι σιγουριές, τερματίζεται η κοσμογονία.

Βαριέσαι…

Σου έρχονται στο μυαλό λέξεις…συγκεχυμένες…ασύνδετες…

«Ομορφιά, αθωότητα, γαλήνη, λογοτεχνία, πνιγμονή, αντικατοπτρισμός

βιολέτα, οργασμός, ευτυχία, γαλαξίας, σταύρωση, ανθοφορία, μυστικό, όαση,

αγάπη, θυσία, πλάνη, ανεμοστρόβιλος, ιστορία, κανέλα, αηδόνι, μυστικό,

προσμονή, μαγεία, αλήθεια, προορισμός, καφές, ελευθερία, μουσική, γαρδένια, προσμονή, γαλάζιο,

αμοιβάδα, καημός, αστραπή, αντίο, φίλος, τσιγάρο,

ποίηση, θάνατος, ποίηση, θάνατος…ποίηση…»

Πίνεις μόνος, σ’ αβοήθητα διαμερίσματα.

Ύστερα ξαναφοράς, τα δανεικά σου κουράγια.

Περιπλανιέσαι – κάθε μέρα πιο ξένος –

στα παλιά σου στέκια.

Οι γυναίκες ασχημίζουν

απ’ τα ξενύχτια και τον καπνό τόσων τσιγάρων.

Τα στήθη τους εκπέμπουν

την αύρα του ανικανοποίητου.

Οι φίλοι σου τις κοιτάζουν καχύποπτα.

Πόσο κοστολογείται στις μέρες μας

μία σπερματό-αφελής συνουσία;

 Βαριέσαι…

Κι ύστερα η ανατροπή.

Μ’ ένα χάδι απρόσμενο.

Σαν εκδρομή σε μέρος αγαπημένο

οικείο & αταξίδευτο…

Όλα αλλιώτικα, ξαφνικά.

 Το μυστήριο της ευτυχίας.

Μόλις την απαρνηθείς, εκείνη σε βρίσκει.

Κάπως έτσι έρχεται η Άνοιξη.

Εκτός τόπου και χρόνου…

 BALSAMOXORTO

 

Αντί Λήθης, Κωνσταντίνος Καραγιαννόπουλος

25 Wednesday Mar 2015

Posted by karagiannopouloskon in Αγαπητό μου ημερολόγιο...

≈ Leave a comment

Tags

Αγαπητό μου ημερολόγιο...

alonebridgefavim-com

Photo: eyesofodysseus.wordpress.com

Ex Hoc momento pendet Aetemitas

 

Ονειρεύομαι θα πει: σπάω τη σιωπή με τη σιωπή μου.

*

Εκεί που η λέξη καταργείται

εκεί παραμονεύει η φθορά

εκεί προοιωνίζεται το ύψος.

*

Η επιφανειακή τάση του μυαλού είναι η a priori αποδοχή.

*

Αποδέχομαι. Άρα, σπάω τα δεσμά. Απορρίπτω. Και ανασυστήνω.

*

Ποίηση είναι η ἐν εξελίξει πορεία προς την θέωση· έως εκεί που σε κατακρημνίζει η ίδια η υπέρβαση.

*

Η θλίψη οριζει την αφετηρία.

*

Η πληγή δίνει τη λέξη και το ποίημα την επούλωση.

*

Δε λυτρώνομαι- υπερπηδώ τη σχάση και αναπτύσσομαι.

*

Δε δίνει το μελάνι τη φθορά, αλλά η λήθη.

*

Μεταποιώ τον ορισμό σε απροσδιοριστία κι απελευθερώνομαι.

*

Ο φόβος είναι η απόκρυφη τέχνη της φθοράς.

*

Δημιουργώ έως ότου η ταλάντωση γίνει πτώση.

*

Δεν υπάρχει μοίρα, αλλά λανθασμένη πρόσληψη της τύχης.

*

Το τέλος της Ιστορίας έρχεται με την αποδοχή του αδυνάτου.

*

Ο θάνατος υπόσχεται έναν εναλλακτικό τρόπο ύπαρξης.

 

ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ: ΠΡΩΤΗ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΡΟΒΟΛΗ ΤΑΙΝΙΩΝ ΠΑΙΔΙΩΝ & ΕΦΗΒΩΝ ΜΕ ΤΙΤΛΟ “Η ΛΙΤΟΤΗΤΑ ΔΑΓΚΩΝΕΙ”…

24 Tuesday Mar 2015

Posted by lilapapapaschou in Ars & Vita

≈ Leave a comment

Tags

ARS & VITA

 

Afisa

logoStp


τη στήλη γράφει & επιμελείται

η Λίλα Παπαπάσχου


“Ο David στην Αγγλία αγωνίζεται να επικοινωνήσει, αλλά η φωνή του έχει σιγήσει λόγω των περικοπών στη χρηματοδότηση των λογοθεραπειών του. Μια οικογένεια στη Χάγη στηρίζεται σε «τράπεζα τροφίμων», για να αποφύγει την πείνα, ενώ ο Matteo αναγκάζεται να κάνει επιλογές, καθώς η τιμή των σχολικών βιβλίων στην Ιταλία αυξάνεται συνεχώς. Στο Βέλγιο η θέρμανση και ο φωτισμός δεν αποτελούν αυτονόητα αγαθά για πολλές οικογένειες.Ο Youcef περιηγείται στη Μασσαλία με τα δύο πρόσωπα, το «φωτεινό» για τους τουρίστες και το όλο και πιο «σκοτεινό» της ζοφερής πραγματικότητας που βιώνουν τα παιδιά.”

Πόσα παιδιά και έφηβοι βρίσκονται σήμερα στην θέση του David, του Matteo και του Youcef; Δυστυχώς είναι πάρα πολλές οι παράπλευρες απώλειες της κρίσης και αν δεν ενώσουμε τις δυνάμεις μας για να δράσουμε άμεσα, προκειμένου να αντιμετωπιστεί ουσιαστικά το πρόβλημα, ενδέχεται να αυξηθεί ακόμα περισσότερο ο αριθμός των παιδιών που υφίσταται τις βαρύτατες συνέπειες της οικονομικής κρίσης, σ’ ολόκληρη την Ευρώπη (…και κατ’ επέκταση τον κόσμο…).

Ο Συνήγορος του Πολίτη, στο πλαίσιο της αποστολής του ως Συνήγορος του Παιδιού, συμμετείχε στη δράση του Ευρωπαϊκού Δικτύου Συνηγόρων του Παιδιού «Η λιτότητα δαγκώνει: φωνές παιδιών». Μέσα από δημιουργικά εργαστήρια, παιδιά και έφηβοι είχαν την ευκαιρία να φτιάξουν τις δικές τους μικρές ταινίες και να εκφράσουν μέσω μουσικής, φωτογραφιών, ήχων, κινουμένων σχεδίων και άλλων τεχνικών, τις απόψεις τους για τις διαφορετικές όψεις των επιπτώσεων της κρίσης στα δικαιώματά τους.

32 παιδιά και νέοι σε 8 περιοχές της Ευρώπης, διηγούνται μέσα από ολιγόλεπτες ταινίες το πώς η οικονομική κρίση και η λιτότητα επηρεάζει τη ζωή τους. Οι ταινίες θα προβληθούν για πρώτη φορά δημόσια στις 28 Μαρτίου 2015, σε εκδήλωση που διοργανώνει ο Συνήγορος του Παιδιού, με την υποστήριξη του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης (Πειραίως 206, Ταύρος).

IDRYMA MIHALIS KAKOGIANNIS

Επιδίωξη του Συνηγόρου του Παιδιού είναι να αναδειχθεί η οπτική των ίδιων των παιδιών στο θέμα της κρίσης, να ευαισθητοποιηθεί το κοινό για τις συνέπειες των πολιτικών λιτότητας όσον αφορά τα παιδιά και τους εφήβους και να αναζητηθούν προτάσεις, για την καλύτερη προστασία των δικαιωμάτων τους.

Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό, με απαραίτητη την κράτηση θέσης, εφόσον θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Ώρες προβολής:

α’ προβολή: 16.30 – 18.00

β’ προβολή (επανάληψη): 18.30 – 20.00

Θα προβληθούν 20 επιλεγμένες δίλεπτες ταινίες, με διαλείμματα και συζήτηση με το κοινό.

Πληροφορίες–Κρατήσεις θέσεων στα τηλ. 2131306605 & 2131306703 και στο email: cr@synigoros.gr.


ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΚΔΗΛΩΣΗ, ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ & ΤΟ ΦΥΛΛΑΔΙΟ ΤΗΣ ΔΡΑΣΗΣ

ΤΙ ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΣΥΜΒΕΙ ΜΙΑ “ΝΥΧΤΑ ΣΤΗΝ ΕΘΝΙΚΗ”; Η ΛΕΙΑ ΒΙΤΑΛΗ ΥΠΟΓΡΑΦΕΙ ΣΥΓΓΡΑΦΙΚΑ & ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΑ, ΕΝΑ ΑΤΜΟΣΦΑΙΡΙΚΟ ΝΟΥΑΡ ΜΕ ΚΟΙΝΩΝΙΚΟΠΟΛΙΤΙΚΕΣ ΠΡΟΕΚΤΑΣΕΙΣ…

19 Thursday Mar 2015

Posted by lilapapapaschou in Ars & Vita

≈ Leave a comment

Tags

ARS & VITA

 

MAIRI NANOU 1


τη στήλη γράφει & επιμελείται 

η Λίλα Παπαπάσχου


Η στήλη ARS & VITA ευτυχώς πρόλαβε να ζήσει μία επεισοδιακή “ΝΥΧΤΑ ΣΤΗΝ ΕΘΝΙΚΗ” (…μαζί με την Φένια Αποστόλου με την οποία συναντηθήκαμε στο θέατρο τυχαία μεν, μοιραία δε και την ευχαριστώ θερμά για τις σκέψεις που μοιράστηκε μαζί μου σχετικά με την παράσταση, αλλά και για την πάντα ευχάριστη παρέα της…) έτσι όπως την συνέλαβε, την κατέγραψε, την σκηνοθέτησε και την παρουσίασε η βραβευμένη συγγραφέας Λεία Βιτάλη στα πλαίσια του Φεστιβαλ “Έξι Εγκλήματα ζητούν Συγγραφέα…”, στο θέατρο Αγγέλων Βήμα.

10847439_420179178146386_6686820269700520277_o

Την Τρίτη 17 Μαρτίου 2015, η πορεία μίας ξέφρενης νύχτας, που εκτυλίσσεται ραγδαία με φόντο ένα παρακμιακό ταβερνείο της Εθνικής, απ’ αυτά που μοιάζουν να περιφρονούν – για να μην πω περιγελούν – την όποια αισθητική, λογική και ευαισθησία μας, έφτασε αισίως στο τέλος της, αφήνοντας ανεξίτηλα τα σημάδια της, σε όσουν είχαν την ευκαιρία να την παρακολουθήσουν.

Έχοντας στην διάθεση της μία έμπειρη, χαμαιλεοντική ηθοποιό, όπως είναι η κυρία Μαίρη Νάνου με την οποία έχουν ξανασυνεργαστεί στο παρελθόν (Ένατος Γάμος), η Λεία Βιτάλη ανέδειξε με σκληρό, άμεσο και ιδιόμορφα ρεαλιστικό τρόπο, ένα τεράστιο κοινωνικοπολιτικό ζήτημα, εξαιρετικά επίκαιρο και απ’ ότι δείχνουν τα ιστορικά, αλλά και πιο πρόσφατα γεγονότα, διαχρονικά δυσεπίλυτο. Ένας σχετικά νέος άντρας ελαφρώς – ή μήπως σοβαρά; – διαταραγμένος, που ως παιδί στερήθηκε το χάδι και την στοργή της μητέρας του, η οποία κλήθηκε να τον μεγαλώσει μόνη της (…ο πατέρας απεικονίζεται σχηματικά σαν crash dummy…) σε μία χώρα με αυστηρούς κώδικες ηθικής και συμπεριφοράς (…διόλου τυχαία η επιλογή της Γερμανίας…) βρίσκει καταφύγιο στην επίφοβη προστασία των παιδιών με τα γυμνασμένα σώματα και τα “αγύμναστα μυαλά” (…δεν κατονομάζονται ποτέ μέσα στο έργο, αλλά ο νοών νοείτω…). Ο οργισμένος τριαντάρης προσπαθώντας να είναι correct, σε έναν κόσμο που όλα του φαίνονται λάθος, μεταλλάσσεται σταδιακά σε μία άβουλη μηχανή παραγωγής βίας, ανήμπορος να επιβληθεί στον εαυτό του και να κατευνάσει τον θυμό του. Μία κατατρεγμένη κοπέλα – απ’ τις πολλές μετανάστριες που καταλήγουν στην χώρα μας μέσα από μία σειρά απίστευτων συγκυριών – λειτουργεί ως καταλύτης, προκειμένου να βγουν στην επιφάνεια τα τραυματικά παιδικά βιώματα, τα καταπιεσμένα πάθη, τα ματαιωμένα όνειρα και πολλά ακόμα…αρκούντως αποτρόπαια…και μη αναστρέψιμα…τα οποία στοιχειώνουν το παρόν των ηρώων, προδικάζοντας και το μέλλον τους.

Με την κυρία Νάνου στο επίκεντρο (… στην περίπτωση της γνωστής ηθοποιού η προσφώνηση “κυρία” δεν αποτελεί τυπική ευγένεια, αλλά αδιαφιλονίκητη κυριολεξία…) να ερμηνεύει μοναδικά μία πρώην μετανάστρια, αυτοδημιούργητη, κυνική και “ψημένη” στη ζωή και τους ηθοποιούς Βασίλη Μπατσακούτσα και Ντομένικα Ρέγκου, να υποδύονται εξίσου αποτελεσματικά τον “προβληματικό” γιο και τη νυν μετανάστρια-εισβολέα αντίστοιχα, η σκηνή του θεάτρου Αγγέλων Βήμα απέκτησε το απαραίτητο νουάρ ύφος που απαιτούσε το προαναφερόμενο θεατρικό Φεστιβάλ, μεταφέροντας το κοινό στην σκοτεινή πλευρά μίας πόλης…μίας χώρας…που ποτέ δεν κοιμάται…αλλά παράλληλα δεν λέει και να ξυπνήσει….

10922457_411151499049154_2184671011387998338_n

Η παράσταση διανθίστηκε με αρκετά μουσικοχορευτικά ενσταντανέ τύπου σκυλάδικο, πολύ εύστοχα ενσωματωμένα στην δράση και εκτελεσμένα live με τη συμβολή του Χάρη Σταυρακάκη, ο οποίος υπογράμμισε με το ακορντεόν του, την πραγματικά συγκλονιστική απόδοση τους απ’ την Ντομένικα Ρέγκου. Η χαρισματική ηθοποιός (..και τραγουδίστρια…) ήταν τόσο πειστική ως μία αλλοδαπή, απεγνωσμένη για δουλειά, η οποία αναγκάζεται άθελα της να φτάσει στα άκρα, προκειμένου να επιβιώσει, που νομίζαμε όλοι πως είναι όντως ξένη, ενώ όπως μας επιβεβαίωσε η ίδια μετά το τέλος της παράστασης, είναι 100% Ελληνίδα. Ο Βασίλης Μπατσακούτσας (…παλιός και αγαπημένος γνώριμος απ’ τα χρόνια της Δραματικής Σχολής…) αποτύπωσε με ασίγαστο πάθος και έναν επιτηδευμένα ζωώδη ερωτισμό (…βλέπε Στάνλευ Κοβάλσκι…) έναν άνθρωπο που διψάει για επιβεβαίωση και αγάπη, αναζητώντας απεγνωσμένα – στα πιο επικίνδυνα μέρη – την θέση του στην κοινωνία, η οποία εντέλει του δείχνει το πιο σκληρό και απάνθρωπο πρόσωπο της, καθρεφτίζοντας επί της ουσίας το δικό του.  Τέλος, η μεταμόρφωση της κυρίας Νάνου, από αδίστακτη ιδιοκτήτρια ταβέρνας – ξενυχτάδικου της Εθνικής, σε μάνα που σπαράσσεται απ’ την οδύνη της απώλειας του παιδιού της, καταδιωκόμενη απ’ τις προσωπικές της Ερινύες, ήταν κάτι παραπάνω από εντυπωσιακή και επιβεβαίωσε για πολλοστή φορά το εύρος της ερμηνευτικής της γκάμας, αλλά και της σπάνιας ποιότητας που διαθέτει ως καλλιτέχνης (…και ως άνθρωπος…).

11034301_433123320185305_862816404079370226_n

Ευχόμαστε (…ολόψυχα…) η παράσταση “ΝΥΧΤΑ ΣΤΗΝ ΕΘΝΙΚΗ”, που βασίζεται στο ομώνυμο έργο της Λείας Βιτάλη και παράλληλα φέρει την σκηνοθετική της υπογραφή, να καταφέρει να “γράψει” περισσότερα χιλιόμετρα στην σκηνή, γιατί έχω την αίσθηση, ότι υπάρχει πολύς κόσμος εκεί έξω, που έχει ανάγκη να κατανοήσει τις βαθύτερες αιτίες που οδηγούν στο φαινόμενο του ρατσισμού…που με τη σειρά του οδηγεί στην τυφλή βία και πάει λέγοντας…γιατί όσο κι αν εθελοτυφλούμε…όλες ανεξαιρέτως…κυοφορούνται και ενυπάρχουν μέσα μας…


“ΝΥΧΤΑ ΣΤΗΝ ΕΘΝΙΚΗ” της Λείας Βιτάλη

Σκηνοθεσία: ΛΕΙΑ ΒΙΤΑΛΗ
Σκηνικά-Κοστούμια: ΤΟΛΗΣ ΤΑΤΟΛΑΣ
Φωτισμοί: ΒΑΛΕΝΤΙΝΑ ΤΑΜΙΩΛΑΚΗ
Βίντεο: ΝΙΚΟΛΑΣ-ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ ΓΚΕΣΚΕΡ
Βοηθός σκηνοθέτη: ΤΙΝΑ ΒΑΡΒΑΡΕΣΣΟΥ
Ερμηνεύουν:
ΜΑΙΡΗ ΝΑΝΟΥ, ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΠΑΤΣΑΚΟΥΤΣΑΣ, ΝΤΟΜΕΝΙΚΑ ΡΕΓΚΟΥ
Τραγουδά ζωντανά η Ντομένικα Ρέγ κου και παίζει ακορντεόν στη σκηνή ο Χάρης Σταυρακάκης.
Καλλιτεχνική Διεύθυνση παράστασης : ΝΙΚΟΛΑΣ-ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ ΓΚΕΣΚΕΡ

11080761_10204580075155231_2154282353993691532_o

Οι τρεις πρωταγωνιστές της παράστασης “ΝΥΧΤΑ ΣΤΗΝ ΕΘΝΙΚΗ” (από αριστερά και δεξιόστροφα: Μαίρη Νάνου, Ντομένικα Ρέγκου & Βασίλης Μπατσακούτσας) με την Λίλα Παπαπάσχου

10841857_10204590879585335_2148768183250194504_o

Από αριστερά και δεξιόστροφα: Τίνα Βαρβαρέσσου, Λεία Βιτάλη, Μαίρη Νάνου, Φένια Αποστόλου, Ντομένικα Ρέγκου, Λίλα Παπαπάσχου & ο Βασίλης Μπατσακούτσας

Της αυτοκτονίας, Κωνσταντίνος Καραγιαννόπουλος

18 Wednesday Mar 2015

Posted by karagiannopouloskon in Αγαπητό μου ημερολόγιο...

≈ Leave a comment

Tags

Αγαπητό μου ημερολόγιο...

250712aytoktonia

Σήμερα ξύπνησα με την επίμονη

ιδέα πως πρέπει να πεθάνω

πως οφείλω στον χρόνο αυτό

ένα καλό τέλος

μια γερή αποφασιστική κίνηση

ελευθερίας.

 

Πήγα στο ψυγείο να πάρω

το μπουκάλι με το νερό

δίπλα του στεκόταν μια μπύρα

ξεχασμένη από άλλο μεθύσι

 

ήπια το νερό μετά συνέχισα

με την μπύρα

κι όλα κραύγαζαν την βεβαιότητα

πως οφείλω σε μένα -κυρίως-

να τα τινάξω.

 

Τώρα: Γιατί δεν το’ κανα

είναι μιαν άλλη υπόθεση

που ίσως να μην επαρκούν

οι συνειδητές και ασύνειδες

στιχοπλοκίες μου.

 

Πάντως, η ιδέα της αυτοκτονίας

είναι μια καλή ευκαιρία

για να λαδώσεις τις αντοχές σου.

Ο «ΘΕΙΟΣ ΒΑΝΙΑΣ» ΤΟΥ ΑΝΤΟΝ ΤΣΕΧΩΦ ΜΕΤΑΦΕΡΘΗΚΕ ΑΠΟ ΤΗ ΡΩΣΙΑ ΤΟΥ 1896 ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΧΟΡΝ» ΓΙΑ ΝΑ ΣΤΗΛΙΤΕΥΣΕΙ ΜΕ ΠΟΙΗΤΙΚΟ ΡΕΑΛΙΣΜΟ ΤΗΝ ΑΝΙΑΡΗ ΖΩΗ ΤΗΣ ΡΩΣΙΚΗΣ ΥΠΑΙΘΡΟΥ – & ΤΗΝ ΔΙΚΗ ΜΑΣ – ΧΩΡΙΣ ΝΑ ΑΦΗΝΕΙ ΣΤΟ ΚΟΙΝΟ ΚΑΝΕΝΑ ΠΕΡΙΘΩΡΙΟ ΠΛΗΞΗΣ…  

17 Tuesday Mar 2015

Posted by lilapapapaschou in Ars & Vita

≈ Leave a comment

Tags

ARS & VITA

 

ΘΕΙΟΣ ΒΑΝΙΑΣ


τη στήλη γράφει & επιμελείται

η Λίλα Παπαπάσχου


“Εκείνοι που θα ζήσουν εκατό, διακόσια χρόνια ύστερα από μας και θα μας περιφρονούν γιατί ζήσαμε τόσο ανόητα και τόσο ανούσια – αυτοί ίσως βρουν έναν τρόπο να είναι ευτυχισμένοι – εμείς όμως…”

_ _ _      _ _ _    _ _ _

Η σκηνική συνύπαρξη μερικών απ’ τους πιο σημαντικούς Έλληνες ηθοποιούς, τους οποίους ανέλαβε να καθοδηγήσει σκηνοθετικά η Λιλλύ Μελεμέ, παρουσιάζοντας στο θέατρο «Δημήτρης Χορν» ένα τόσο σημαντικό θεατρικό έργο όπως ο «Θείος Βάνιας» του Άντον Παύλοβιτς Τσέχωφ, το οποίο συγκαταλέγεται αδιαμφισβήτητα στα κορυφαία κείμενα της παγκόσμιας δραματουργίας, αποτελεί μία ευτυχέστατη συγκυρία για το θεατρικό γίγνεσθαι.

Τι να πει και τι να γράψει κανείς για τον Τσέχωφ, που δεν έχει ειπωθεί και δεν έχει γραφτεί ήδη… Δεν έχει υπάρξει τα τελευταία χρόνια θεατρική σεζόν, που να μην περιλαμβάνει έργο του σπουδαίου Ρώσου συγγραφέα (..πέρυσι ήταν και επίσημα το έτος Άντον Τσέχωφ…) είτε πρόκειται για την αυτούσια μεταφορά κάποιου απ’ τα γνωστότερα έργα του ή για διασκευές – συρραφές λιγότερο γνωστών διηγημάτων του, τα οποία όμως δεν υστερούν σε βάθος, ουσία, διαχρονικότητα και…μαγεία…

01f/08/arve/g2068/037

ΆΝΤΟΝ ΠΑΥΛΟΒΙΤΣ ΤΣΕΧΩΦ / 29 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 1860 – 15 ΙΟΥΛΙΟΥ 1904

Είναι αδύνατον να μην ξελογιαστεί κανείς απ’ τους αινιγματικούς, φωτογενείς (…αν και όλοι φλερτάρουν με το γκρίζο…) και ταυτόχρονα γεμάτους λεπτές αποχρώσεις χαρακτήρες του, που φέρουν απίστευτες σημειολογικές προεκτάσεις, ακόμα κι όταν εσκεμμένα παρουσιάζονται ως αδιάφοροι και απλοϊκοί. Ο πλούτος των συναισθημάτων που υπαινίσσονται ή αντίθετα αναδεικνύουν οι γεμάτες μουσικότητα λέξεις του Τσέχωφ, μεταμορφώνονται με αφοπλιστικό τρόπο σε φράσεις, εικόνες και υπέροχες σκηνικές συνθέσεις, παρασύροντας μας στον κόσμο ενός συγγραφέα, που όλα αυτά που έγραψε τότε, αναφορικά με τους δικούς του βαρετούς και βαριεστημένους συγχρόνους, μας αφορούν, μας προβληματίζουν και κατ’ επέκταση μας αφυπνίζουν και στο δικό μας – εξίσου – ψυχρό, τσιμεντοποιημένο σήμερα και όπως όλα δείχνουν θα συνεχίσουν να απασχολούν και τις επόμενες γενιές καλλιτεχνών, θεατών και κριτικών. Το κλασικό – όπως διαφαίνεται ιστορικά – έχει μία μοναδική ικανότητα επιβίωσης και αποτελεί σταθερό σημείο αναφοράς ασχέτως κοινωνικοπολιτικών ζυμώσεων. Αυτό τουλάχιστον αποδεικνύουν παραστάσεις σαν αυτή που σκηνοθέτησε η Λιλλύ Μελεμέ, έχοντας στην διάθεση της ένα εντυπωσιακό καστ ηθοποιών, οι οποίοι έχουν αποδείξει ποικιλοτρόπως την καλλιτεχνική τους αξία και διάρκεια.

Σάββατο βράδυ – μέσα Μαρτίου –  και η ουρά έξω απ’ το ταμείο του Θεάτρου «Δημήτρης Χορν», επεκτείνεται μέχρι το απέναντι πεζοδρόμιο της οδού Αμερικής, αποδεικνύοντας περίτρανα, ότι η πιο αποτελεσματική διαφήμιση μίας παράστασης είναι η ίδια η προσέλευση του κοινού, η οποία συνιστά παράλληλα και την επιτυχία της. Μπαίνοντας στην επιβλητική, αλλά κατά έναν πολύ περίεργο τρόπο μαζεμένη σκηνή του γνωστού αθηναϊκού θεάτρου, ενθουσιάστηκα με την σκηνογραφική προσέγγιση της παράστασης την οποία βρήκα κάτι παραπάνω από πρωτότυπη και εντυπωσιακή. 10928947_10204565565792506_6828769866082322586_oΜέσα σ’ ένα πολυμορφικό και ευέλικτο σκηνικό, το οποίο εξέπεμπε μία βιομηχανικής αισθητικής μεγαλοπρέπεια (…ένα τεράστιο μπράβο στην Αριάδνη Βοζάνη που το επιμελήθηκε…) εκτυλίσσεται  το δράμα μίας ομάδας ετερόκλιτων – και συνάμα παρόμοια τσακισμένων– χαρακτήρων, που καλούνται μέσα από μία αλληλουχία καταιγιστικών ανατροπών, να επαναπροσδιορίσουν το νόημα της ζωής τους – υπαρξιακά και πρακτικά – με αποτελέσματα τα οποία αγγίζουν τα όρια του ιλαρό-τραγικού (…ο ίδιος ο Τσέχωφ χαρακτήριζε τα έργα του κωμωδίες…).

11043439_10204565566632527_1879600750948310154_o

Η γνωστή σκηνοθέτης κινήθηκε στα όρια του ηθογραφικού ρεαλισμού, ο οποίος υποδηλώθηκε και από την χρήση πραγματικών σκηνικών αντικειμένων, αλλά κυρίως μέσα απ’ τις ερμηνείες των ηθοποιών που έδωσαν στον αέρινο κόσμο του Θείου Βάνια, μια πιο γήινη υπόσταση, καταφέρνοντας να μεταδώσουν την ατμόσφαιρα της ράθυμης ρωσικής υπαίθρου (…η οποία τελικά δεν διαφέρει πολύ απ’ την ελληνική…ύπαιθρο και πόλη…) την οποία περιγράφει τόσο οικουμενικά ο συγγραφέας, χωρίς να αφαιρέσει απ’ το κείμενο (…εξαιρετικά εύστοχη και εύηχη η μετάφραση της Χρύσας Προκοπάκη…) την ποιητική του διάσταση, που είναι κυρίαρχη σε όλα τα έργα του Τσέχωφ. Η Λιλλύ Μελεμέ αντιμετώπισε με πραγματικό σεβασμό, αλλά και μία διάθεση σαρκαστικής αποδόμησης, τον λόγο του Άντον Τσέχωφ αφήνοντας ανοιχτά τα περιθώρια στους ηθοποιούς της, να αναδείξουν τα ατομικά, ερμηνευτικά τους χαρίσματα, αλλά και να λειτουργήσουν αρμονικά ως ένα σώμα – μία ψυχή, δημιουργώντας μία αίσθηση συνόλου που αποτελεί υπόδειγμα συνεργασίας, ειδικά όταν η συγκεκριμένη ομάδα περιλαμβάνει τόσο ηχηρά ονόματα.

MALIKENZOU

Ξεκινώντας απ’ τις κυρίες, θα αναφέρω πρώτη την εξαιρετική Έρση Μαλικένζου, η οποία ήταν τόσο γλυκιά και πειστική ως Μαρίνα, που με έκανε να θέλω ν’ αφεθώ κι εγώ – όπως όλοι σχεδόν οι ήρωες του έργου – στην αγκαλιά της, πετυχαίνοντας να ενσαρκώσει με απόλυτη ακρίβεια το πρότυπο της “νένας”, της προστατευτικής γριάς παραμάνας που είναι εκεί για όλους, χωρίς να τους επικρίνει για τα έργα και τις ημέρες τους. Η Μελίνα Βαμβακά / Βοϊνίτσκαγια Μαρία Βασίλιεβνα αν και ο χαρακτήρας που υποδύονταν δεν άφηνε πολλά περιθώρια εξέλιξης και μετασχηματισμού, στάθηκε απόλυτα συνεπής στον ρόλο της αλαφροΐσκιωτης κυρίας που έμαθε να μην προβληματίζεται και πάρα πολύ, μεροληπτώντας ασύστολα εις βάρος του ενός εκ των δύο υιών της. Η Έλενα Αντρέεβνα της Μαρίνας Ψάλτη ήταν κομψότατη (…χάρη και στα πολύ φροντισμένα κοστούμια της Βασιλικής Σύρμα…) όμορφη, θαμπά λαμπερή, εύθραυστη, σαγηνευτική, σχεδόν διαβολική, πείθωντας απόλυτα για το μοιραίο της ύπαρξης της, γεγονός που πραγματικά με εξέπληξε ευχάριστα, γιατί έχοντας συνηθίσει την ικανότατη ηθοποιό σε διαφορετικού ύφους ερμηνείες, δεν ήμουν καθόλου σίγουρη, ότι θα μπορούσε να ανταπεξέλθει με τόση άνεση και φυσικότητα σε έναν τόσο διαφορετικό και απαιτητικό ρόλο, όπως είναι αυτός της μπλαζέ “νεράιδας”.. Όμως, τι να πει κανείς για την Σοφία Αλεξάντροβνα/Σόνια της Αλεξίας Καλτσίκη! Δυστυχώς, αυτό το πλάσμα που δημιούργησε η εξαιρετικά ταλαντούχα ηθοποιός, δύσκολα περιγράφεται με λόγια, γιατί ήταν ολόκληρο μία αίσθηση…μία υπέροχη αύρα καλοσύνης, ανθρωπιάς, τρυφερότητας, καρτερικότητας και ευσπλαχνικότητας. Απόλυτα συγκεντρωμένη και ταυτόχρονα άμεση και διαπεραστική η Σόνια της Αλεξίας Καλτσίκη ήταν πανέμορφη με έναν τρόπο που υπερβαίνει και υπερνικά τα εξωτερικά χαρακτηριστικά, καθιστώντας την απαράμιλλη ομορφιά της ψυχής ως το μεγαλύτερο προσόν, το οποίο μπορεί να διαθέτει ένας άνθρωπος (…σταμάτησα να γράφω και την χειροκροτάω μόνη μου…).

 

KALTSIKI

Περνώντας στους κυρίους, θα ήθελα να αναφερθώ στην αξιοπρεπέστατη ερμηνεία του Χάρη Χαραλάμπους που ως Τελιέγκιν Ιλιά Ιλίτς, αποτέλεσε την χιουμοριστική (…και μουσικοχορευτική…) ανάσα μίας καθ’ όλα μελαγχολικής ιστορίας, παραμένοντας απ’ την αρχή έως το τέλος διακριτικά άξεστος και κωμικά άχαρος, όπως ακριβώς όριζε ο ρόλος του. Η αποτύπωση των τριών βασικών, αντρικών χαρακτήρων του έργου ήταν πραγματικά καθηλωτική. Ο αειθαλής και αστείρευτα γοητευτικός Γιάννης Φέρτης (…θα πρέπει κάποια στιγμή να εξεταστεί επιστημονικά το φαινόμενο της αιώνιας νεότητας που τον χαρακτηρίζει μήπως σωθούμε και οι υπόλοιποι…) ως Βοϊνίκτσκι Ιβάν Πετρόβιτς / Θείος Βάνιας, έβγαλε όλη την γλυκύτητα του στωικού ανθρώπου, που καταπιέζεται επί σειρά ετών και δεν βρίσκει την δύναμη να επαναστατήσει, μαζί με το παράπονο του παραμελημένου αδελφού, την απόγνωση του ερωτευμένου χωρίς ανταπόκριση και την τραγικότητα ενός ήρωα που λειτουργεί με αυτοθυσία και αυταπάρνηση, η οποία δυστυχώς στο τέλος όχι μόνο δεν εκτιμάται, αλλά εκλαμβάνεται και ως αδυναμία. Στον αντίποδα ο Γιάννης Βόγλης ως Σερεμπριάκωφ Αλεξάντρ Βλαντιμίροβιτς, ενσάρκωσε τον ρόλο του κακομαθημένου, γεροπαράξενου, εξαντλητικά συγκεντρωτικού καθηγητή, ο οποίος αποτελεί τον πυρήνα γύρω από τον οποίο κινούνται όλοι οι υπόλοιποι ήρωες, με την απαιτούμενη αυταρχικότητα, πυροδοτώντας με την καταπιεστική συμπεριφορά του την αναπόφευκτη αντίδραση των υπολοίπων. Τέλος ο σα-ρω-τι-κός Στέλιος Μάινας ως Άστρωφ έδωσε νέα διάσταση σε έναν ρόλο, τον οποίο προσωπικά θεωρούσα πολύ υπερτιμημένο, ίσως γιατί ποτέ στο παρελθόν δεν είχα ξαναδεί, να ζωντανεύει επί σκηνής με τόση δύναμη, επαναστατικότητα, πάθος, ερωτισμό, αλλα και μία φιλοσοφική χροιά, η οποία όχι μόνο δεν εκφράστηκε ακαδημαϊκά, αλλά προέκυψε αβίαστα μέσα απ’ το σώμα, τις κινήσεις και την φωνή του γνωστού ηθοποιού. Ο Στέλιος Μάινας είναι η ζωντανή απόδειξη, ότι αντίθετα με ότι ακούγεται και πιστεύεται, ένας καλός ηθοποιός παραμένει το ίδιο καλός σε όποιο μέσο κι αν κληθεί να δημιουργήσει και ότι τελικά από μόνη της η τηλεόραση δεν αποτελεί μέσο εξολόθρευσης των ταλαντούχων, αλλά ένα ερμηνευτικό όπλο το οποίο μπορείς να το χρησιμοποιήσεις είτε εποικοδομητικά…ή εντελώς…αυτοκτονικά…

ΘΕΙΟΣ ΒΑΝΙΑΣ 2

Όταν τελικά αποχωρεί το ζεύγος – καταλύτης (…ο γερόπαράξενος καθηγητής και η ωραιοτάτη νεαρή γυναίκα του), αφήνει πίσω του την ανία της υπαίθρου, τον αφοσιωμένο Θείο Βάνια, την φιλεργατική ανιψιά του Σόνια, τον αντισυμβατικό γιατρό Άστρωφ και όλους τους υπόλοιπους…εκεί ακριβώς που τους άφησε.          

Σιγά – σιγά όλα θα επανέλθουν στους φυσιολογικούς τους ρυθμούς…               ή μήπως όχι;…

Η πρόταση της στήλης είναι να επισκεφτείτε άμεσα το θέατρο “Δημήτρης Χορν”, να παρακολουθήσετε την παράσταση και να δώσετε τις δικές σας απαντήσεις στο παραπάνω ερώτημα… και σε πολλά ακόμα που πρόκειται να σας τεθούν εμμέσως πλην σαφώς…


 Η Ταυτότητα της Παράστασης


Μετάφραση: Χρύσα Προκοπάκη
Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ
Σκηνικά: Αριάδνη Βοζάνη
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μάγδα Κόρπη
Βοηθός Συνθέτη: Δημήτρης Γιακουμάκης
Βοηθός Σκηνογράφου: Ερμιόνη Γκαρραμόνε
Παραγωγή: Λυκόφως, Γιώργος Λυκιαρδόπουλος
Executive Producer: Μάγδα Λαδά

Φωτογραφίες: Tάσος Βρεττός

Παίζουν οι ηθοποιοί: Γιάννης Φέρτης, Γιάννης Βόγλης Στέλιος Μάινας, Έρση Μαλικένζου, Μαρίνα Ψάλτη, Μελίνα Βαμβακά, Αλεξία Καλτσίκη, Χάρης Χαραλάμπους

Διάρκεια: 130 λεπτά (με διάλειμμα)


10891931_908950112491217_5436595631416797144_n

 

 

Η γνωστή σκηνοθέτης

POLIS ART CAFE – Η ΦΕΝΙΑ ΑΠΟΣΤΟΛΟΥ & ΤΟ ΧΟΡΟΘΕΑΤΡΟ “ΛΥΔΙΑ ΛΙΘΟΣ” ΕΔΩΣΑΝ ΚΙΝΗΣΗ, ΜΟΡΦΗ & ΣΧΗΜΑ ΣΤΗΝ ΠΟΙΗΣΗ ΤΟΥ ΚΩΣΤΑ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΥ ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΜΙΑ ΑΚΡΩΣ “ΤΟΛΜΗΡΗ ΕΠΙΛΥΣΗ”…

14 Saturday Mar 2015

Posted by lilapapapaschou in Ars & Vita

≈ Leave a comment

Tags

ARS & VITA

11026059_10206192692082762_44417163270216974_n


τη στήλη γράφει & επιμελείται 

η Λίλα Παπαπάσχου


Η τελευταία φορά που βρεθήκαμε με τον Κωνσταντίνο (Καραγιαννόπουλο βεβαίως -βεβαίως…) στο Polis Art Cafe, ήταν για να παρακολουθήσουμε μία πολύ ενδιαφέρουσα εκδήλωση – παρουσίαση, αφιερωμένη στο ποιητικό έργο του Σταύρου Σταυρόπουλου. Απ’ ότι θυμάμαι μοιραστήκαμε πολύ όμορφες στιγμές με τους υπόλοιπους παρευρισκόμενους, ανάμεσα στους οποίους βρίσκονταν σπουδαίες προσωπικότητες των Γραμμάτων & των Τεχνών, όπως η συγγραφέας Κατερίνα Αγγελάκη – Ρουκ.

Την Τρίτη 10 Μαρτίου 2015, ξαναβρεθήκαμε με τον αγαπημένο φίλο και συνεργάτη στον ίδιο φιλότεχνο και φιλόξενο χώρο (…με τον Βασίλη Χατζηϊακώβου πάντα στις επάλξεις…), για να  παρακολουθήσουμε την “ΤΟΛΜΗΡΗ ΕΠΙΛΥΣΗ” του Κώστα Ευαγγελάτου, να ζωντανεύει μέσα από μία ευρηματική, εικαστική performance, την οποία φιλοτέχνησε η χορογράφος και σκηνοθέτης Φένια Αποστόλου σε συνεργασία με το Χοροθέατρο “Λυδία Λίθος”. 

Η πολυτάλαντη Φένια εμπνεύστηκε “παράφορα” από την ποιητική “Τολμηρή Επίλυση” του Κώστα Ευαγγελάτου, δημιουργώντας μία οπτικοακουστική και ταυτόχρονα χορευτική σπουδή πάνω στα ανείπωτα της νεότητας και σε όσα σιγά-σιγά μας αποκαλύπτονται στην πορεία  και μας απελευθερώνουν (…ή το αντίθετο…) στην διαφορά ανάμεσα στην Θεωρία και την Πράξη, στην σύγκρουση του κατεστημένου με το καινούργιο, αλλά και στο τρομερό/τολμηρό βήμα, που όλοι αναγκαστήκαμε να κάνουμε (…και πιθανότατα να χρειαστεί να το πράξουμε και στο μέλλον…) προκειμένου να προχωρήσουμε με μεγαλύτερη αλήθεια στην καθημερινότητα μας, αποκωδικοποιώντας στο βαθμό που είναι εφικτό, αυτό το ελκυστικό μυστήριο που αποκαλούμε: Ύπαρξη…ή αλλιώς Ζωή…

11032515_10204549385228002_936149850204573347_n

Ο συμπαθέστατος  και εντυπωσιακά επικοινωνιακός Κώστας Ευαγγελάτος, αντίθετα με πολλούς ομότεχνους του, που κυκλοφορούν μονίμως με ξινισμένα μούτρα και ύφος μπλαζέ, παριστάνοντας ανεπιτυχώς τους απόγονους όλων των μεγάλων καταραμένων ποιητών (…το να αυτοκαταστρέφεσαι με κάθε μέσο και τρόπο ή να είσαι κακότροπος και αγενής δεν σε χρήζει αυτομάτως σημαντικό ή καλλιτέχνη…) έγινε ένα με τους καλεσμένους του, χαμογελώντας εγκάρδια σε όσους τον τίμησαν με την παρουσία τους. Όταν κλήθηκε να μιλήσει για το έργο του υπογράμμισε, ότι η “Τολμηρή Επίλυση”, ένα ποίημα που έγραψε όταν ήταν 18 ετών, δεν φιλοδοξεί να μας μελαγχολήσει ή να μας σοκάρει, αλλά να μας ταξιδέψει στις σκέψεις, τα όνειρα, τους φόβους, τις επιθυμίες  και τις αισθήσεις ενός νέου ανθρώπου, που σταδιακά αφυπνίζεται και μαθαίνει να αντιμετωπίζει τον κόσμο, ακόμα κι όταν παύει να μοιάζει ιδανικός. Με όπλο το χιούμορ και μία έντονα περιπαιχτική διάθεση, ο λόγος του ποιητή έσμιξε με τις φωνές και τα εκφραστικά σώματα της Γαλήνης Γυρτάτου, του Γιάννη Καραούλη, του Ηλία Μπαγεώργου και της ίδιας της Φένιας Αποστόλου, που απέδειξε ότι εκτός από εξαιρετική χορογράφος και σκηνοθέτης, παραμένει μία χαρισματική performer (…σύντομα θα έχουμε την ευκαιρία να την απολαύσουμε και ως BELLΕΛΕΝ στο ομώνυμο έργο του Δημήτρη Φοινίτση…προσεχώς περισσότερα…).

11059638_10206210685372583_419481840417242347_nΜας άρεσε πολύ ο τρόπος με τον οποίο το Χοροθέατρο “Λυδία Λίθος” αποτύπωσε σε μορφή performance, τον λόγο ενός δεκαοχτάχρονου – τότε – ποιητή, που επιθυμεί να γευτεί την ζωή, με όσα αυτή συνεπάγεται και εμπερικλείει. Ο λόγος του Κώστα Ευαγγελάτου, αποδόθηκε από την Φένια Αποστόλου και την ομάδα της με φοβερή έμπνευση και πρωτοτυπία και μας φάνηκε πολύ σημερινός. Χωρίς να μας κουράσουν ή να μας “βαρύνουν” τα νοήματα και οι συμβολισμοί του ποιητή επικοινωνήσαμε με τις λέξεις και τους ήχους που εκείνες παράγουν, ενώ παράλληλα συναισθανθήκαμε απόλυτα πως είναι να είσαι νέος και να ονειρεύεσαι έναν αλλιώτικο κόσμο, με περισσότερη τόλμη, με περισσότερες λύσεις…& λιγότερο φόβο, λιγότερα αδιέξοδα…


“ΤΟΛΜΗΡΗ ΕΠΙΛΥΣΗ” του Κώστα Ευαγγελάτου

Σκηνοθεσία – Χορογραφία : Φένια Αποστόλου

Μουσική : Morton Feldman-String Quartet and Orchestra

Ερμηνεύουν : Φένια Αποστόλου, Γαλήνη Γυρτάτου, Γιάννης Καραούλης, Ηλίας Μπαγεώργος

Φωτογράφιση: Βασιλική Λέκκα- Studio

 Το ποίημα «Η ΤΟΛΜΗΡΗ ΕΠΙΛΥΣΗ», πρώτη έκδοση τέχνης, Αθήνα 1977, αναδημοσιεύτηκε στην συγκεντρωτική συλλογή ποιημάτων του Κώστα Ευαγγελάτου “Αλέα Προσομοίων“, εκδόσεις Απόπειρα, Αθήνα 2002

fenia 1

 

Ετεροπροσδιορισμοί…(Ποιητικό Χρονογράφημα)    

12 Thursday Mar 2015

Posted by lilapapapaschou in "Το κορίτσι της Δύσης"

≈ Leave a comment

Tags

Το Κορίτσι της Δύσης

PORTRAIT OF A LITTLE GIRL WITH HER TEDDY BEAR

Portrait of a little girl with her Teddy Bear -Tamara de Lempicka


“Το Κορίτσι της Δύσης”

…κατά κόσμον Λίλα Παπαπάσχου


Είμαι απ’ αυτούς. Τους λεγόμενους άτυχους.

Το ραδιόφωνο παίζει το αγαπημένο μου τραγούδι

πάντα την ώρα που παρκάρω.

Τρέχω μονίμως ξοπίσω από λεωφορεία και συρμούς

σε εκ-κεντρικές λεωφόρους και βρώμικες αποβάθρες.

Όλα κινούνται γρηγορότερα από μένα

το φως, ο χρόνος, η φαντασία…

Δεν με τρομάζει η ταχύτητα

μόνο που να…προτιμώ απ’ τα αεροπλάνα, το τρένο.

Είμαι απ’ αυτούς που αφήνουν, να τους αφήσουν.

Μετά όλοι ξαναγυρίζουν, έτσι απλά…ανεξίτηλα…

Πείθομαι απ’ την ασάφεια των ισχυρισμών τους

αγνοώντας τα πεπραγμένα.

Μιλάω ακατάπαυστα

χωρίς να αποκαλύπτω τίποτα προσωπικό.

Ακούω τους πάντες με προσοχή και ποτέ….μα ποτέ…

δεν αποβάλλω καμία πληροφορία.

Είμαι απ’ αυτούς. Τους επονομαζόμενους ρομαντικούς.

Μου προσφέρουν υλικά αγαθά κι εγώ τα επενδύω σε συναισθήματα.

Δεν μαθαίνω απ’ τα λάθη μου. Επιτρέπω σ’ αυτά να με μάθουν.

Διαισθάνομαι τον κίνδυνο, αλλά δεν κάνω καμία προσπάθεια

αυτοπροστασίας….

Προσφέρω πολλά, μου δίνουν αρκετά, ζητάω περισσότερα

μου αντιπροτείνουν ακόμα πιο λίγα…συμβιβάζομαι…

Μάλλον χωλαίνω στον τομέα της διαπραγμάτευσης.

 Είμαι απ’ αυτούς που βρίσκονται, άθελα τους

στο επίκεντρο των εξελίξεων

παίζοντας τον άχαρο ρόλο του δευτεραγωνιστή

…του κομπάρσου;…

Οι σπουδαίοι με καταδέχονται στις παρέες τους

γιατί είμαι άτομο συγκαταβατικό.

Μου αρέσει, να εξυμνώ τα επιτεύγματα τους.

Δεν έχω την παραμικρή διάθεση

ν’ αποκατασταθώ

ως φήμη, ως χαρακτήρας, ως αξία.

Η ψυχή μου αρνείται να υποταχθεί.

Αντιστέκεται σθεναρά στον εκμαυλισμό.

(Τόση αυγκάλυψη! Τόση συμφεροντολογία! ) 

Δεν πρόκειται να τους φανερώσω ποτέ

την συνειδησιακή ανταρσία μου.

Κανείς δεν ενδιαφέρεται πραγματικά για την ενδοχώρα των άλλων.

Αρκεί να διατηρείται ατσαλάκωτο το περιτύλιγμα.

Είμαι ένα πανί προβολής. Ένα tabula rasa.

Για να προβάλλουν επάνω μου οι συνάνθρωποι

ανεπούλωτα παιδικά τραύματα, μεθυσμένες ιστορίες καψούρας

την πνευματική τους ανεπάρκεια.

 Είμαι απ’ αυτούς. Τους λεγόμενους αιρετικούς.

Πεθαίνουν πάντα νέοι, αθεράπευτα αφελείς, απροστάτευτοι…

← Older posts

Subscribe

  • Entries (RSS)
  • Comments (RSS)

Archives

  • July 2022
  • April 2022
  • July 2021
  • June 2021
  • March 2021
  • January 2021
  • November 2020
  • October 2020
  • September 2020
  • July 2020
  • May 2020
  • December 2019
  • June 2019
  • March 2019
  • February 2019
  • January 2019
  • December 2018
  • October 2018
  • September 2018
  • August 2018
  • July 2018
  • June 2018
  • April 2018
  • February 2018
  • January 2018
  • December 2017
  • November 2017
  • October 2017
  • August 2017
  • July 2017
  • June 2017
  • May 2017
  • April 2017
  • March 2017
  • February 2017
  • January 2017
  • December 2016
  • November 2016
  • October 2016
  • September 2016
  • August 2016
  • July 2016
  • June 2016
  • May 2016
  • April 2016
  • March 2016
  • February 2016
  • January 2016
  • December 2015
  • November 2015
  • October 2015
  • September 2015
  • August 2015
  • July 2015
  • June 2015
  • May 2015
  • April 2015
  • March 2015
  • February 2015
  • January 2015
  • December 2014
  • November 2014
  • October 2014
  • September 2014
  • August 2014
  • July 2014
  • June 2014
  • May 2014
  • April 2014
  • March 2014
  • February 2014
  • January 2014
  • December 2013
  • November 2013

Categories

  • "Το κορίτσι της Δύσης"
  • Ars & Vita
  • BLAME IT ON THE STARS
  • Αγαπητό μου ημερολόγιο…
  • Βαλκανιογνωμόνιο
  • Εικαστικά
  • Η πραγματικότητα αλλιώς…
  • Κριτική Βιβλίου
  • Λογοτεχνικά Κείμενα
  • Μουσικό Καφενείο
  • ΠΟΙΗΣΗ ΕΙΝΑΙ ΕΚΕΙΝΟ ΠΟΥ ΑΠΟΜΕΝΕΙ
  • Συνεντεύξεις
  • Σεκάνς
  • Τέχνες
  • Splendide mendax
  • Uncategorized

Meta

  • Register
  • Log in

Create a free website or blog at WordPress.com.

Privacy & Cookies: This site uses cookies. By continuing to use this website, you agree to their use.
To find out more, including how to control cookies, see here: Cookie Policy
  • Follow Following
    • ΑΛΛΙΩΣ
    • Join 54 other followers
    • Already have a WordPress.com account? Log in now.
    • ΑΛΛΙΩΣ
    • Customize
    • Follow Following
    • Sign up
    • Log in
    • Report this content
    • View site in Reader
    • Manage subscriptions
    • Collapse this bar
 

Loading Comments...